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Exposiciones

DE MARTÍN SASTRE

AGO – OCT 2014

Martín Sastre apareció en mi horizonte en algún momento en una clase de arte latinoamericano, registrado bajo la icónica imagen de artista joven, con un halo de brillo a su alrededor.

Con intriga le seguí la pista en internet, supe de sus galardones, volví a ver alguno de sus videos  para finalmente encontrarme con el Perfume del Pepe o U from Uruguay, expuesto en la Bienal de Venecia.

Al centro de la sala, destacaba por lo delirante de su propuesta y su estética ligada a los medios, mostrando en una proyección al artista que, personificando al modelo que promueve el perfume al mejor estilo de marketing norteamericano, miraba con ojos de seductor a la cámara para luego deslizarse sobre una superficie en pose felina. Mezcla de Antonio Banderas,  Bond y algún súper héroe,  la imagen del artista en el video reúne los elementos que generan  el atractivo por su obra.

Detrás del sentido del humor y mediante el manejo de los medios publicitarios, Sastre ejerce como aguzado crítico de una realidad a la que por otro lado, no niega  pertenecer; al contrario utiliza estos medios desde el mejor lugar, desde dentro.

Sastre es un hedonista que no lo oculta.

Disfruta de aparecer fotografiado en la revista Vogue, en Los Ángeles frente al significativo letrero de Hollywood, viajar en limusina y  usar ropas caras.

Pero su operación incluye una enérgica sátira desde el corazón  de lo que critica.

Aquí reside quizás el máximo atractivo de su propuesta: la cuidada y camaleónica auto imagen que aparece en cada uno de sus filmes imaginándose a sí mismo como un artista requerido por importantes marcas, firmando  contratos por cifras exorbitantes,  realizando descomunales compras en tiendas de lujo, así como caminando con Hello Kitty vestida de monja,  criogenizado cual cadáver de Walt Disney o codeándose con el mismo presidente de Uruguay.

Rodeado de glamour, nos introduce en un mundo ficticio y misceláneo que fascina, desconcierta, estimula  para finalmente atrapar al espectador en una reflexión que funciona más allá de la conciencia.

Los remakes e imitaciones remiten a imágenes conocidas, que dislocadas del sentido original traman y nos envuelven en una nueva y delirante ficción donde los órdenes se subvierten.

El norte deviene el sur, y siguiendo la propuesta de su compatriota Torres García de girar el mapa al revés, insta a los mandatarios  a invertir las prioridades ya que los sueños iberoamericanos son más baratos.

Martin realiza una  operación política, cuyo sentido apunta por un lado a la geografía y por otra parte a los productos de la industria del consumo.

Con su producción de videos y habiendo internalizado el vocabulario de los medios de comunicación, coloca el dedo en la llaga respecto  al nulo apoyo recibido por los artistas latinoamericanos con su obra The Martin Sastre Foundation. 2003, video donde pide adoptar a un artista súper pobre, un artista de Latinoamérica.

Nada queda muy claro después de haber visto los films de Sastre. Pareciera que algo se moviliza  internamente, dentro de nuestro inconsciente y  que, cristalizando después de un tiempo, incita a una nueva percepción de la realidad.

Después de Sastre, Hello Kitty nunca volvió a ser la misma.

 

 

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BY MARTÍN SASTRE

AGO – OCT 2014

Martin Sastre appeared on my horizon at some point in a Latin American art class, registered under the iconic image of a young artist, with a brightness around him.

With intrigue I looked him on the internet, I found information about his awards, I saw again some of his videos to finally find the “Perfume of Pepe” or “U” from Uruguay, exhibited at the Venice Biennale.

At the center of the room, the delirious nature of his proposal and his aesthetics linked to the media, showing in a projection the artist who, representing the model that promotes perfume in the best North American marketing style, looking with seductive eyes at the Camera to then slide on a surface in feline pose. Mix of Antonio Banderas, Bond and some super hero, the image of the artist in the video brings together the elements that generate the attraction for his work.

Behind the sense of humor and through the management of the advertising media, Sastre acts as critical critic of a reality that, on the other hand, does not deny belonging; On the contrary it uses these means from the best place, from inside.

Tailor is a hedonist who does not hide it.

He enjoys being photographed in Vogue magazine in Los Angeles in front of a Hollywood sign, traveling in a limousine and wearing expensive clothes. But his operation includes an energetic satire from the heart of what he criticizes.

Here lies perhaps the maximum appeal of his proposal: the careful and chameleon self-image that appears in each of his films imagining himself as an artist required by major brands, signing contracts for exorbitant figures, buying in luxury stores, As well as walking with Hello Kitty dressed as a nun, cryogenically frozen as Walt Disney or shaking hands with the president of Uruguay.

Surrounded by glamor, it introduces us into a fictional and miscellaneous world that fascinates, and stimulates to finally catch the viewer in a reflection that works beyond consciousness.

The remakes and imitations refer to well-known images, which are dislocated from the original sense and are involved in a new and delirious fiction where the orders are subverted.

The north turns to the south, and following the proposal of his compatriot Torres García to turn the map in reverse, urges the leaders to reverse the priorities since Ibero-American dreams are cheaper.

Martin carries out a political operation, whose meaning points on one hand to the geography and on the other to the products of the consumption industry.

With his production of videos and having internalized the vocabulary of the media, he puts his finger on the wound regarding the null support received by Latin American artists with his work The Martin Sastre Foundation. 2003, video where he asks to adopt a super poor artist, an artist from Latin America.

Nothing is clear enough after seeing Sastre’s films. It seems like something has been moved inside, within our unconscious and that, crystallizing after a time, incites a new perception of reality.After Sastre, Hello Kitty was never the same again.